《哪吒之魔童降世》百度云网盘（免费共享）【1280P完结版】完整无删减资源分享

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、高热度国产动画 电影 《哪吒之魔童降世》正在全国热映中。日前，影片“17天16城”全国路演活动正式收官。此番路演活动共触达85家影院，?14500多位观众与导演饺子及主创人员面对面交流系列幕后趣事。全国路演活动起始于影片“老家”成都，结束于云南昆明，无论周六日或是工作日满座场次随处可见，不少城市甚至于“一票难求”。从观影整体反馈来看，影片前半程笑点密集，现场气氛极“嗨”；后半程父子情深“看哭一片”，不仅年轻观众，甚至每场都有不少儿童观众纷纷泪目。

截止目前，影片以单日3亿的成绩再度刷新动画电影单日 票房 纪录，累积突破23亿，成为中国影史第17部突破20亿票房的电影。同时，影片豆瓣评分8.6、淘票票9.5、猫眼9.7，连续10天稳居同档期评分第一。关注度上，影片自上映以来热度持续上升，平均每天登上微博热搜4次，单日最多达7次，备受千万观众热议。

昆明收官引导演泪目 十七天路演“座无虚席”

8月4日，导演饺子携影片来到路演收官之站云南昆明。现场，导演饺子表示，奔波近一个月时间，作为电影创作者，非常珍惜和观众交流的机会，每一份包容与好评都备受感动。昆明观众也用热情支持着这部“全力以赴”的良心国漫。除排队观影外，部分五刷、六刷的观众精心打扮，以哪吒装形象来到现场。另有部分观众送上定制蛋糕、手稿画作以表对影片的祝福。现场，更有观众送上昆明特色藕粉，寓意让哪吒用另一种方式陪伴导演，用心十足。

电影《哪吒之魔童降世》共举行成都、北京两场千人首映礼，全国16城路演，北至哈尔滨、南至广州、西至成都、东至杭州，共计14500多位观众到场，场场爆满“座无虚席”。在不少观众看来，这是一部既好笑又好哭的电影。影片笑料十足，太乙真人的“川普”、三岁哪吒的“打油诗”、海夜叉的鼻涕解药等设定，惊喜“包袱”充满方方面面，令不少观众开怀大笑。据悉，部分观影场次2小时内累积大笑超50次；影片后半段，哪吒对于天命的孤独反抗、殷夫人爱子情深等场景则获得了全体观众的共鸣。其中李靖为哪吒承受天劫时一句“他是我儿”，不仅打动了年轻观众，更令许多儿童观众偷偷抹泪。

把控细节打造口碑力作 “以真诚的心创作电影”

作为一部动画影片，《哪吒之魔童降世》在情绪及细节上的细腻刻画，使其获得了无数观众的认可与好评。比如，片中哪吒在得知陈塘关老百姓都来为自己庆生时，高兴地穿上了披风。这是殷夫人外出斩妖除魔时的装束，或许在哪吒心中，披风就是英雄的象征；李靖在生辰宴上揭穿敖丙龙族身份，并非因为他是妖族，而是他身上有灵珠的气息。在死期来临之前，李靖最大的愿望，就是查清儿子哪吒灵珠被换一事。这一幕幕细节的刻画，戳中了无数观众的内心。不少观众表示，“这些未曾注意的感人细节，值得让我再次观影”。

面对自点映以来每一位观众的支持与鼓励，导演饺子诚意绘制了每一幅破亿海报表示感谢，“看到五年的成果得到了大家认可，既感动又忐忑。下一部哪吒2会更加全力以赴，本着真诚的心一直做到自己满意为止，希望给大家另一个惊喜！”对于影片所有幕后人员，导演饺子同样深表谢意，“非常感谢每一位参与者，可以说这是一部‘集全行业力量的影片’。每个团队做好各自的工作，成为一颗颗星星，然后形成了一片灿烂的星空”。

哪吒是我拥有记忆后的第一个童年偶像。他三头六臂、千神千面——可以是近半世纪前动画中咬着长发在暴雨中演绎 启蒙者 殉难的俊秀少年，少儿频道里洗脑的旋律、稚诚的友谊；或为生于殷周之交却深陷港剧家庭伦理的逆子，《宝莲灯前传》里惊鸿拓影般姣美灵气的容颜……他以翻天倒海的叛逆与强大，登上了与杨戬、孙悟空并肩的神话祭坛，高蹈入云、不可一世。

而哪吒异于——甚至是远超于二人之处，便在于他的自杀。哪吒的自杀，是多方矛盾攒为死结后只得“一死了之”的利落终结，是反叛的极致与规训的预告。这一糅合了儒释道文化碎片、从无数不入流的与不朽的作品中一点点脱胎而出的形象，竟然在口耳相传的流俗中，诞生为了这样崇高壮烈的悲剧英雄——这背后是何其混沌而动人的无意识？身体发肤“受之父母，不可毁伤”的伦理，被哪吒以既真理、又诡辩的决绝，直接翻转为了“赐予与归还”的逻辑，狠狠掷向了背后的亲情似水、族权如山。

 

“削骨还父、削肉还母”这一壮语，细腻而残忍、浪漫而凄怆。而其中的剥离与割舍，却已然成为哪吒新的骨与血肉，在莲藕的筋络上涓然搏动着。自杀是哪吒全部故事的灵魂，如哈利·波特不可祛除额上的闪电伤疤，乔峰不能洗净胸前的狼纹身。如若哪吒不死，那一切的创新都将是对这一母题的毁灭。

而《哪吒之魔童降世》（以下简称《 魔童 降世》）中的哪吒，既未弑父亦未自戕，甚至连“天劫”这一众神无力的悲剧设定，最后都被他平安化解。它不仅拆换了哪吒的肉身，连他的藕身都一并击碎。本来只是在经典的碑林里摹仿重建的工程，作者偏要把一切都踏成废墟，然后自己追求新的拔地而起。

可这部电影却是那样出人意料地好看。

“好看”，这是最俗的评价，亦可为最高的评价，同时也是《魔童降世》必须首先被赋予的第一条评价。不好看的电影是成功的，这需要论证；而“好看”意味着一种超越概念或抒情、无需论证的成功。

《魔童降世》的主旨并不是多么独出心裁、前无古人，里面密集的包袱和难得不尴尬的笑点也多有本可循。“逆天改命”的主题在近年古装神话剧中出现的次数几乎跟男主的总人数一样多，“我命由我不由天”的怒吼也无比似曾相识，仿佛不是在考场作文里用过，就是在哪部戏里被猴子提前抢占了版权。但是民间传说——哪吒的出生地，本就是不断融合、借鉴与拼贴，逐渐滚出的一颗裹满整个冬天与草木的雪球。电影创作者是盛宴前的厨师，而不是女娲。他的职责不是造物，而是把已有的俗物提点出滋味和风情。

 

《魔童降世》的价值最终落脚于质朴的亲友之爱与生命的不顺从，但却落得轰轰烈烈、撄人心魄。水淹陈塘关的情节被改成了 敖丙 唤起四方海水，在城上冻起了可将万人活埋的冰山。而变身成人身型的哪吒擎起冰盖，面目挣扎扭曲地嘶吼“去你娘的狗命！我命由我不由天！”——此刻的画面与配乐，已彻底澎湃出了这一设定“爽与热血”的原始含义，燃为一场可让无数哲学与文学寓意于其中熊熊灼烧的烈火。以海为冰的屠城想象，让正与邪、 灵珠 与魔丸的对抗以最直观的形式在幕中针锋相对、水火不容。哪吒扛起的不仅是全城百姓的灭顶之灾，更是天命的威压，他是在接住宿命的屠刀、肩起黑暗的闸门。而喊出“是魔是仙，我自己说了才算”后的哪吒直接变出了佛教壁画中最经典的六臂造型，一切“妖邪”的指控，都在突然迸发的神性的峥嵘下壮丽涅槃。

不是每一个“我的命运我做主”的故事都有资格呼应存在主义信仰的，但《魔童降世》无疑当得起这等联想。作为一部动画，它幽微隐秀的“哲学高度”，全部都是靠务求老少咸宜而非故弄玄虚，靠写情便恣意煽泪、写矛盾便抵死纠缠的艺术水准达到的。加缪说“要未曾和解地死，不能心甘情愿地死”，倔强的魔童撕碎父亲的换命符，噙着泪不屑道：“我的命我自己扛，不连累别人。”好电影不外乎声与画、角色与情感，《魔童降世》恰恰正是出色地完成了这几点。这不仅体现在对精神内核的诉说上，行云流水、飘逸瑰丽的风格在电影里无处不在。《千里江山图》中随物赋形的水莲过山车、从始至终飒爽优美的动作场景；以及敖丙出场时“藐姑射之山，有神人居焉。肌肤若冰雪，绰约若处子”的美感——乘云气，不用御飞龙，他自己就是飞龙，仿佛能瞬间把观众的心和东海一起冰冻，然后如花瓣一般片片凋落。

 

精湛的美学撑起了《魔童降世》的方方面面——它对深入人心的传说“伤筋动骨”的颠覆，对当代流行价值毫不避俗的引入，因其生动、巧妙和精彩，化作了新的发人深省。其中最典型的便是从对父权的反抗转向了对父爱的回归。不仅是李靖跪在元始天尊门前那句深沉有力的“他是我儿”，整个故事里，哪吒父母始终是他最坚实的后盾和最亲切的伙伴（毕竟哪吒反复强调敖丙才是他唯一的“朋友”）。他们不单有自古以来备受赞颂的牺牲精神，更具备从古典到现代都常被忽略的品质——平等和自由。

哪吒尽管生来就被禁足，但心灵依旧不羁难驯。他作为至邪之物的化身，其实从未受到致命的约束。而李靖夫妇对儿子则更是日常性宠溺规劝、大局前理性尊重。他们对哪吒的期许与培养，不是意在让儿子成为自己拟构的理想人格，而是为他打开更多生命的可能性。“你是谁只有你自己说了才算！”哪吒提着敖丙衣领训道，“这是爹教我的道理！”但显然，“爹”教的道理中只有“我”，没有“父”。《魔童降世》中的父的权威不是哪吒以命以血摧毁的，而是李靖自己解构的。毕竟从五四文学以来，对弑父情结的书写早已称不上新颖，而一个拥有深爱并自由的父亲形象却实为寥寥。于此，《魔童降世》亦有另一种启蒙与觉醒的意味——朝着我们曾经出走的地方。

 

而作为哪吒的镜中我与两生花，敖丙的父辈与他则是截然对立的。李靖是不在意儿子魔丸的身份，只关心他是哪吒；龙王则是从不在乎“敖丙”，只记得他是“灵珠”。千百年来始终荒淫顽劣的三太子在《降世》颠覆为了花无缺型的人设，同时还兼备小龙女的姿容头脑、慕容复的身世命数。敖丙和哪吒这一对羁绊，宛若柏拉图所构想的神话中球型的人，是被劈开后倾尽一生相互求索的两半。他们是混沌未凿，天人之情的完美与整全；是阴阳鱼、太极图一般的你中有我，我中有你。哪吒从一出生就没遇到接得住他毽子的人，敖丙是唯一一个。二人在沧海落日前踢毽子的场景堪称全片最浪漫诗情的画面——温厚悠扬的音乐里，龙族的一招一式都在诠释什么是真正的“婉若游龙”。沉沉的金轮勾出灵珠、魔丸和被二人救下的小女孩黑色的剪影，仿佛可一直静穆到地老天荒。

 

电影中，哪吒的结局已彻底摆脱了悲剧的阴影——他背着最毒的 血咒 、握着最差的底牌出生，却在浩劫之后剔净孽障，还收获了父恩母慈、万民爱戴。与男主这一着实逆天的赢家相比，敖丙则是攥着最优越的筹码出生，却生生被他自己“蹉跎”得一无所有。孤独者旷世亘古的惺惺相惜让他一步步背弃自己的师父、家族与天赋，甚至最后为了保护哪吒纵身天雷之中，轻易就毁掉了“万龙甲”——这一袭“全龙村的殷殷期待”。这是一种“人生得一知己足矣，斯世当为知己者死”的精神。灵珠的自毁——同时也是自我救赎，全部都是为了哪吒，为了蓦然回首忽见的那个理想自我。

哪吒的故事成了一种彻底的圆满，尽管这是一份极为精彩好看的圆满，但不可否认，对于神与英雄而言，悲剧依旧要更隽永深刻。而电影中的敖丙，恰恰接手了那片被哪吒从骨血中狠命扬弃的悲情。作为一个大系列的卷首之作，敖丙的命运已如初冬雪花，折射出了无限的凉意与可能。他背负着因袭的重担、枷锁般的光环，以赤子的心地成为了天地不容的逆子。哪吒振起了故事昂扬的主调，而敖丙作为主人公的影子、 太阳 对岸的月光，似乎可以另写一段黯然销魂的副歌——关于纯粹的“人”的彷徨，生命如何被“独立之意志”美丽地葬送，以及这一切如何在死亡中实现深思浅笑般真正的、极致的完满。